Elvira Fischer bringt mit ihrem Best of Album 2024 die Highlights ihrer Karriere in einem mitreißenden Format auf den Punkt. Diese besondere Zusammenstellung vereint die erfolgreichsten Songs der Künstlerin und zeigt ihre unvergleichliche Bandbreite im Pop-Schlager.

Ihre Songs sind so vielfältig wie das Leben selbst und sprechen damit ein breites Publikum an. Die stimmliche Wärme und Präsenz der Sängerin verleihen jedem Titel eine persönliche Note, die direkt ins Herz geht. Im Mittelpunkt stehen ihre ausdrucksstarken Texte, die mit Charme und Authentizität Geschichten rund um das Spiel der Liebe erzählen. Egal, ob man sich in den tanzbaren Beats verliert oder in den tiefgründigen Texten reflektiert – auf diesem Album ist für jeden etwas dabei.

Mit dieser Sammlung ihrer besten Hits beweist Elvira Fischer, dass Pop-Schlager lebendig, mitreißend und vor allem vielseitig ist. Ein Album, das gute Laune verbreitet und die Tanzflächen erobern wird! Ob Partystimmung oder beschwingtes Mitwippen – dieses Album liefert den perfekten Soundtrack für alle, die Pop-Schlager in all seiner Vielfalt und Dynamik lieben.

Ein bisschen Wärme“ – das neue Album von Tom Westborn ist eine musikalische Reflexion über die Welt von heute, in der der Blick oft mehr auf dem Handy als im direkten Kontakt mit anderen Menschen verweilt. Der Titelsong beschreibt genau diese Entfremdung, mit einer tiefgründigen Botschaft, die uns anregt, wieder bewusster miteinander zu leben. Auf dem Cover des Albums wird dies symbolisiert: Westborn ist nicht direkt in die Kamera blickend zu sehen, sondern von hinten, mit erhobenen Händen, als wolle er auf etwas aufmerksam machen.

Mit einer Mischung aus eigenem Material und Cover-Versionen bietet das Album eine facettenreiche Auswahl, die von kraftvollen Rock- und Pop-Klängen mit markanten Gitarrenriffs und pulsierenden Drum-Beats bis hin zu gefühlvollen Balladen reicht. Tom Westborns markante, leidenschaftliche Stimme zieht sich wie ein roter Faden durch das gesamte Werk und verleiht jedem Song eine ganz besondere Intensität - eine Mischung aus Energie und Sensibilität, die den Zuhörer mitnimmt und ihm „ein bisschen Wärme“ schenkt.

Ein Album, das die Vielfalt von Tom Westborn als leidenschaftlicher Musiker und Sänger widerspiegelt und in seiner Gesamtheit das Gefühl von Nähe und Emotion vermittelt. Ein echtes Muss für Fans, die Musik mit Tiefe und Herz lieben.

„Still,ganz still, mein Kind schlaf ein “ – diese Liedzeile berührt besonders in der Weihnachts- und Winterzeit die Gefühle, ergreift alle Eltern, wenn sie ihr kleines 
Wunder im Arm halten und Schlafliedchen singen! Es macht ergriffen in der stillen Zeit!

Genau diese Gefühle erfassten auch Dieter Dornig, als er mit dem Gedanken spielte, eine Weihnachts- oder Winterlied- CD aufzunehmen. Bei Aufnahmen in Österreich entstand in einer kalten Winternacht der Text zum Lied „Silberhelle Kerzen“ Gedanken der Seeleute.

Über viele Jahre hinweg entstanden neue, zu Herzen gehende Lieder mit schönen Geschichten wie „Plätzchen nach Omas Geheimrezept“ oder Kinderlieder wie: „Was macht der Weihnachtsmann in Afrika“ und „Der Weihnachtsmann auf dem Mountainbike“.

Aber natürlich sind auch die Klassiker zu hören, wie „ Guten Abend, gute Nacht“ (Brahms) gemeinsam mit den Fischerchören! Und Dieter Dornig fühlt aktuelle mit den Menschen dieser Welt, „Diese Welt braucht Liebe- diese Welt braucht Frieden“!

Zum Abschluss überrascht er uns alle mit einem einmalig, schön vertonten Weihnachtsgedicht von Harald Schröder – und bringt damit die Gefühlswelt der Weihnachtszeit auf den Höhepunkt.Und – als kleines optisch-akustisches Geschenk gibt es von den „Plätzchen nach Omas Geheimrezept“ nun auch ein heimeliges Video auf Youtube… 
https://www.youtube.com/watch?v=O7sjfLsVTDw  

Zu seinem bevorstehenden 60. Geburtstag und 45 jährigen Bühnenjubiläum veröffentlicht der vielseitige Musiker und Sänger Chris Elbers ein bemerkenswertes, handgemachtes Pop-Album.
Dieses Album „Rewind“ mit 15 internationalen Coversongs der 70er markiert einen bedeutenen Meilenstein in seiner Karriere, denn es ist das erste Mal, dass er nach zahlreichen Popschlager-Hitveröffentlichungen, ein englischsprachiges Werk herausbringt.

Chris: „Dies ist einer der persönlichsten Momente in meiner ganzen Karriere als Sänger und Musiker. Jeder dieser, von mir sorgfältig ausgesuchten Coversongs aus den Siebzigern, ist mit einem ganz persönlichen Moment, einer besonderen Erfahrung oder einem prägnanten Lebensabschnitt verbunden. Diese Lieder wecken Erinnerungen und Emotionen, die mich geprägt haben. Sie sind musikalische Zeitzeugen meiner Lebensreise und haben für immer einen besonderen Platz in meinem Herzen.“

Technisch beeindruckend und mit ganz viel Leidenschaft und Hingabe produziert, bleibt das Album den ursprünglichen Wurzeln treu und bewahrt den authentischen Sound, den Fans lieben. Gleichzeitig wurden moderne Elemente geschickt integriert, die das Werk frisch und zeitgemäß erscheinen lassen.
Chris verleiht den Songs mit seiner markanten Stimme einen ganz eigenen Charme und tiefes Gefühl. Dabei schafft er es, den einzigartigen Vibes des Originals treu zu bleiben.

Seine Interpretation fügt eine neue Ebene der Emotion hinzu, die die Lieder sowohl vertraut, als auch erfrischend neu erscheinen lässt.
Ein besonderes, musikalische Highlight für Musikliebhaber der 70er und für alle, die Chris´ Karriere über die Jahre hinweg verfolgt haben.
Musik, die nicht nur gehört...sondern auch gefühlt wird.

Das white stars Märchen

Es war einmal ... , so fangen viele Märchen an und die Geschichte der white stars ist so ein Märchen, welches Wahrheit wurde.

Die blutjungen Brüder Peter, Günther und Walter Reischl aus Graz spielten zur Freude ihrer Eltern Hausmusik mit Gitarre, Zither und Harmonika. Aber insgeheim träumten sie immer davon, einmal mit Schlager und Tanzmusik ihr Publikum erobern zu können.

Da kam ihnen der Zufall zur Hilfe. Als bei einer Jugendveranstaltung die gesamte Band, mit Ausnahme des Schlagzeugers ausfiel, forderten die Besucher: „Die Reischl-Buam“ sollen spielen ...! Und da standen sie überglücklich, aber mit weichen Knien, zum ersten Mal auf der Bühne, begleitet vom Schlagzeuger Joschi Scheucher, der noch am gleichen Abend zum „Ehrenbruder“ ernannt wurde. Da Geld damals Mangelware war, wurden Ärztehosen um 78 Schilling (€ 5,50) gekauft. Ein weißes Hemd dazu und fertig war das erste Bühnenoutfit. Die Leute riefen begeistert: Das sind ja die „Weißen Sterne“ und der Name war geboren!

Das alles geschah 1963, Walter war erst zarte 15 Jahre alt ... und das Märchen ging weiter, als im Juni 1964 Wolfgang Reinprecht, der Chef des größten Tanzlokales der Steiermark, Hotel Fischerwirt in Gratwein, die junge Tanzband fix engagierte. Unglaubliche 11 Jahre spielten die inzwischen schon weithin bekannten „Weißen Sterne“ vor stets ausverkauftem Haus beim „Fischerwirt“.

Country Music made in Good Old Germany - gibt’s das überhaupt? Ja, in der Tat gibt es das!
Das möchte Manni Britz mit nunmehr 11 sehr schönen Liedern auf seinem Debüt- Album auch dem eventuell letzten Skeptiker sehr gerne beweisen. Diese 11 Songs sind nicht nur professionell arrangiert und produziert, sie haben auch genau das, was ein Lied heutzutage u. a. zwingend braucht, nämlich „Ohrwurm - Charakter “.

Authentische, in englischer Sprache verfasste Texte, verpackt in starken Melodien und Arrangements, die jedem Vergleich mit in USA produzierten Songs absolut Stand halten, werden sicher alle Hörer begeistern.
Man merkt schnell, dass die an der Produktion beteiligten Mitwirkenden absolute Fachleute sind. Der ebenfalls in Nashville tätige Produzent, sowie auch die speziell involvierten Gastmusiker haben alle nationalen und zum Teil auch internationalen Erfahrungen und arbeiten nach wie vor auch mit den namhaftesten Stars der Musikszene zusammen. Wer möchte, kann u.a. auch weitere Informationen darüber im Booklet der CD nachlesen.

Von Trucker - Songs über klassische Western - Titel bis hin zu sehr gefühlvollen Balladen wird sicher jeder Liebhaber der Country Music auf diesem Album fündig.

Nachdem das bekannte Label FIESTA RECORDS bereits einige Single - Auskopplungen aus diesem Album erfolgreich veröffentlicht hat, folgt jetzt die Veröffentlichung des gesamten Albums. Im Zuge der PK wurde auch bekannt, dass es zu der Ballade „Farewell My Friend“ auch einen Video - Clip von und mit Manni Britz geben wird.
Man darf also gespannt sein, wie sich das zunehmende Interesse an der amerikanischen Country Music in Europa fortsetzt. Fiesta Records und Manni Britz sind jedenfalls diesbezüglich wieder einmal absolut „up to date“

Am liebsten tritt Jörg Augenstein live auf und begeistert seine Fans mit seiner positiven Ausstrahlung als stimmstarker Schlager-Sänger und umwerfender Performer. Und wann immer es geht, hat er die sechs Mädels einer befreundeten Dancing-School mit auf der Bühne. So auch bei der großen Benefiz-Schlagernacht seines Labels Herz7, wo er unter anderem mit Prince Damien auftrat, der kurzerhand Jörgs Dancing-Crew mit auf die Bühne holte. „Hammer-Typ, Hammer-Entertainer, Hammer-Mädels“, lobte der DSDS-Sänger anerkennend.

Stichwort Label: Seit 2019 arbeitet er mit der Winnender Firma 7us und deren Schlagerlabel Herz 7 zusammen – hat dort bereits zehn Singles veröffentlicht und sich eine große Fanbase erspielt. Ausnahmslos alle Schlager sorgten für Aufsehen und schafften es in die Liste der meistgespielten Songs in den Discothekencharts: Ob „Señorita Bonita", oder die Version von „Mit 17“, das Dieter Bohlen für Bernd Clüver geschrieben hatte; ob sein Sommerhit "Endless Summer", oder das hemdsärmelige „Böhmische Liebe“, das er den vielen Blasmusikgruppen a la „Egerländern“ gewidmet hat; ob sein ernsterer Track "Eiskalter Engel"; sein Pop-Schlager "Paradise", die mit 80´s Vibes überzeugt; der Party-Schlager "Goodbye my Love" oder das fröhlich-animierende „Good Morning Sunshine“, das nicht nur über 1500 Radio-Spins, 200.000 Spotify-Plays, Platzierungen in den Amazon-Besteller-Charts erreichte, sondern auch Video-Rotationen in vielen TV-Sendern, oder zuletzt den von Natascha Arnold (Die Amigos, Daniela Alfinito, Anna Maria Zimmermann) geschriebenen Titel "Funkelsternennacht", Letzterer ist in einer neuproduzierten Version nun auch auf seinem neuesten Werk – dem Album „Merry Christmas“.

Andere haben nach 10 Jahren den Anfang vom Ende im Blick. Nicht so Ben Berg. Er präsentiert mit „Noch lange nicht genug“ eine Album-Premiere erster Güte!

In Thun, am Rand der Berner Alpen, tief im Herzen der Schweiz, feiert Ben Berg am 9. November das 10-jährige Karrierejubiläum mit Freunden und Stars aus dem ganzen Alpenraum. Nur einen Tag zuvor schlägt er ein neues Kapitel auf: Mit „Noch lange nicht genug“ präsentiert er sein erstes Album, das gleichzeitig in Deutschland, Österreich und der Schweiz erscheint. Und so, wie der Album-Titel eine Ansage ist, so energiegeladen präsentiert sich der neue Stern am Schlagerhimmel in den 12 Songs auf dem Album.

Kein Wunder: Mit 12 nahm Ben Berg das erste Mal Gesangsunterricht. Zwar folgte nach der Schule die gut schweizerische Berufslehre, wobei spätestens bei der Berufswahl klar war: Diesen jungen Mann kann niemand nirgendwo festmachen. Er ließ sich zum Zugbegleiter ausbilden, der sich auf nach Europa machte, kaum hatte er die Bahntrassen der Schweiz abgearbeitet.

Natürlich zog Ben Berg nicht als Bahn-Angestellter durch die Party- und Konzertlokale im Alpenraum, sondern als Profi-DJ. 2011 besann er sich auf seine Stärken als Sänger; er ging als Solosänger auf Tour, um 2014 Ben Berg & Band zu gründen. Nach mehr als 400 absolvierten Liveshows und einem Mini-Album in Walliser Mundart im Jahr 2023 ist die Zeit jetzt reif für ein ausgewachsenes Schlageralbum.

Vivien Gold hat echt 'nen beeindruckenden Weg hinter sich. Man kann sagen, dass sie das macht, was viele nur träumen: Sie lebt ihre Musik, und zwar ohne großes Management oder Label im Rücken. Das Album „Paradiesvögel“ bringt dabei ihre ganze Persönlichkeit rüber, und man merkt, dass da viel Herzblut und Ehrlichkeit drin steckt. Schon der Titel ist eine fette Ansage. Vivien hat keine Lust auf Einheitsbrei und Grau in Grau. Sie will bunte Vielfalt, die sie auch musikalisch voll auslebt. Sie kombiniert klassischen Popschlager mit modernen Beats und Synthie-Sounds, und haut dazu noch Texte raus, die nicht nur zum Tanzen einladen, sondern auch zum Nachdenken. Zum Beispiel im Song „Paradiesvögel“: Da geht’s um Akzeptanz und das Recht, einfach so zu sein, wie man ist. Klarer könnte man’s nicht sagen: Vivien ist für Female Empowerment und dafür, dass wir Menschen feiern sollten, so wie sie eben sind.

Das zieht sich auch durch ihre anderen Songs. „Katz und Maus“ zeigt ihre humorvolle Seite, aber auch, dass sie keine Angst hat, provokante Themen anzusprechen. Das klassische Spiel zwischen Mann und Frau, das Spiel mit der Macht – das beschreibt sie mit Wortwitz und so nem frechen Discofox-Beat, bei dem die Leute bestimmt gut abgehen. Dann gibt’s da noch „Puppenspieler“, wo sie ein bisschen sarkastisch den Finger in die Wunde legt und zeigt, wie sich Menschen gegenseitig manipulieren. Am Ende aber, so sagt der Song, tanzt sie nur für sich selbst – ein cooles Statement über Selbstbestimmung und Unabhängigkeit.
 

Am 11. Oktober 2024 erscheint das neue Album „Schlagerparty“ der charismatischen Sängerin Nadine Sieben, die in den letzten Monaten mit ihren erfolgreichen Singles „Was wäre wenn“, „Kopfkino“ und einer frischen Neuinterpretation des Klassikers „Er gehört zu mir“ in der Schlagerwelt für Begeisterung gesorgt hat. Mit ihrem neuen Album bietet sie ihren Fans nun 16 abwechslungsreiche Songs, die eine perfekte Mischung aus eigenen Titeln und beliebten Cover-Songs darstellen. Das tanzbare Programm erstreckt sich über 53 Minuten und garantiert eine ausgelassene Schlagerparty für jede Gelegenheit.

Das Album wird nicht nur digital verfügbar sein, sondern auch als physischer Tonträger veröffentlicht, inklusive eines umfangreichen Booklets, das zahlreiche Fotos und die Songtexte aller Titel enthält. Ein Highlight für Fans und Sammler gleichermaßen. Nadine Sieben, die für ihre fröhliche Ausstrahlung und positive Energie bekannt ist, präsentiert hiermit ein Werk, das sowohl musikalisch als auch visuell überzeugt.

Ihre bisherigen Auszeichnungen als „Beste Solo-Sängerin“ und „Beste Schlager-Sängerin“ beim Deutschen Rock- und Pop Musikpreis unterstreichen ihre musikalische Qualität und Vielseitigkeit. „Schlagerparty“ verspricht, die Tanzflächen zu erobern und Fans in Feierlaune zu versetzen – ein Muss für Liebhaber des deutschen Schlagers.

Mit „Everytime We Touch“ landete die Truppe rund um Frontsängerin Natalie Horler einen der größten Dance-Hits der 2000er-Jahre. Darüber hinaus gilt die Bonner Dance-Formation als eine der erfolgreichsten Exportschlager der elektronischen Musik aus Deutschland. Mit ihrem neuen Album und neuem Produzenten schlägt Horler neue musikalische Wege ein.

Nach der ESC-Teilnahme im Jahr 2013 ist es relativ ruhig im kommerziellen Mainstream geworden, wenn es um Cascada geht. Die Gruppe wurde mit Hands-up- und Dance-Tracks bekannt, wechselte später in die Genres zu Dance-Pop und Bigroom – und feierte damit weltweit massive Verkaufserfolge. Nachdem man sich Anfang der 2020er gemeinsam mit Timmy Trumpet und Harris & Ford auf die musikalischen Wurzeln zurückbesinnte, zeigt sich Sängerin Natalie Horler auf ihrem kommenden Album „Studio 24“ von einer ganz anderen musikalischen Seite. Produziert wurde das Album nicht, wie üblich, von den Produzenten Manuel Reuter aka Manian und Yann Peifer aka Yanou, die beide auch für zahlreiche andere Projekte im Dance- und Trance-Genre bekannt sind. Stattdessen zeichnet sich der deutsche Produzent Christian Geller für das Konzeptalbum verantwortlich. Geller ist neben der Tätigkeit als Produzent auch als Komponist tätig und arbeitete bereits für Künstler wie Thomas Anders, die No Angels, A-Ha, Zlatko & Jürgen, Heino und viele weitere.

Zum 40. Bühnenjubiläum präsentiert die gefeierte Schlagersängerin und „Queen of Country“ Linda Feller ihr 40. Studioalbum „Mein musikalisches Abenteuer - 40 Jahre Leidenschaft“. Mit 15 Tracks vereint das Album einige ihrer größten Hits sowie neue Titel und bietet einen umfassenden Rückblick auf ihre beeindruckende Karriere. Linda Feller begeistert seit vier Jahrzehnten mit ihrer einzigartigen Mischung aus Country, Schlager und Pop und prägt die deutsche Musikszene nachhaltig.

Bereits in den Anfängen ihrer Karriere führte sie mit Hits wie „Minuten im Fieber“, „Du bist das Salz in meiner Suppe“ und „Engel lieben meist die Falschen“ die Charts an. Diese beliebten Titel, die sich die Fans immer wieder gewünscht haben, erleben auf dem Jubiläumsalbum eine besondere Neuauflage durch den erfolgreichen Produzenten C-Base (Christian Zikeli), welcher auch einen der neuen Songs, „Ohne Power keine Kohle“ für das Album produziert hat – ein herzliches Dankeschön von Linda Feller an ihre treue Fangemeinde.

Linda Feller hat im Laufe ihrer Karriere zahlreiche erfolgreiche Duette mit namhaften Kollegen gesungen, darunter Größen wie Gunther Gabriel, Jonny Hill, Truck Stop, Ute Freudenberg und Dolly Parton. Diese Tradition setzt sie auf ihrem aktuellen Album fort. Besonders hervorzuheben ist die erfolgreiche deutsche Neuauflage von „Sterne in der Nacht - Island in the Stream“ und „I Swear“, beide im Duett mit Joshville, welcher diese Titel, sowie „Im Land der Träume“, „Bist meine Heimat“ und „Ich halte dich fest“ für Linda komponiert und getextet hat. Diese hat er in Nashville mit den besten Musikern erfolgreich produziert.

Zehn Jahre, nachdem die charmante Kärntnerin MELANIE PAYER, die durch die österreichische Castingshow „Starmania“ bekannt geworden ist, ist es Zeit, Bilanz zu ziehen. Die charmante Sängerin tut das in Form eines neuen Albums, das ihre ganze Vielfalt präsentiert – die ersten Erfolge wie „Vielleicht, vielleicht auch nicht“, vier erfolgreiche Songs der letzten Zeit, Country-Klänge und sogar zwei Weihnachtslieder dürfen auf dem neuen Album „Mein Herz“ nicht fehlen.

Mit dem von FRANCO FERRARO und PETER PAUL MATZ geschriebenen Song „Wir fangen gerade erst an“ erzählt MELANIE von einer „Liebe, die uns reich verwöhnt“ hat und bei der noch immer „Träume wahr“ werden – dennoch kann ein „unbekanntes Tor“ geöffnet werden – auch bei langfristigen Beziehungen kann man sich stets neu erfinden, „weil Liebe alles kann“. Merke: Tränen trocknen schnell – auch in dunkeln Momenten gilt es, sich zu erheben und wieder aufzustehen im Sinne eines guten Neuanfangs. Ein stimmiger und tanzbarer Opener des Albums.

Gemeinsam mit ANDRÉ BUSSE hat MELANIE ein spannendes Duett aufgenommen, bei dem sie das Risiko nicht scheut: „Dein Herz ist gefährlich“, die Fokus-Single des Albums. Produziert wurde der Song beim „Schlagerpiloten“ STEFAN PÖSSNICKER. Es geht um die alte Geschichte einer so genannten On-Off-Beziehung: Man kann nicht miteinander, aber auch nicht ohneeinander. Trotz zwischenzeitlicher Trennungen ist die Anziehungskraft doch zu stark für eine finale Trennung – passend zum Titel des Songs ist das natürlich kräftezehrend und „gefährlich“, aber oft auch magisch. Geschrieben hat ANDRÉ BUSSE den Song mit TIMO PETER und FRANZ BRACHNER.

Hallo Toni-Fans, der Moment, auf den ihr gewartet habt, ist gekommen! Wir freuen uns, Ihnen sein Debütalbum "Electro Swing Escape" vorstellen zu können, das den Höhepunkt seiner jahrelangen Arbeit als Komponist, Songwriter und Produzent darstellt. Nach seiner grandiosen Rückkehr im Sommer 2024 ist dieses Album ein perfekter Nachfolger, vollgepackt mit 12 Tracks, die jeder Electro Swing-Enthusiast lieben wird.

Das Album enthält Hits wie "Don't Dance To Electro Swing", das sein Comeback nach Jahren der Abwesenheit markierte, und ältere Favoriten wie "Not Happy", "Baby Swing" und "Swing Back", die voller positiver Vibes und Old-School-Charme sind. "Got Me Dizzy", eine verbesserte Version von "Make Me Dizzy", wird dich in Bewegung bringen wie nie zuvor.

Kollaborationen mit Wolfgang Lohr, wie "Starship" und "My 20s Woman", sind herausragende Tracks, die ihre kreative Partnerschaft und Freundschaft zeigen. Phos Tonis Remix von Alice Francis' "Too Damn Hot" bietet eine frische, Vintage-angehauchte Interpretation, während "Love Is A Star" mit Scarlett Quinn durch seine cineastische Tiefe besticht.

Neben bekannten Favoriten führt das Album neue Perlen wie "Highway Nights" mit seinen nostalgischen Texten und Bläserthemen und "Costa Bambole" ein, das sich perfekt eignet, um jede Clubparty zu beleben. Auch Phos Toni erkundet Balkan-Klänge in "Balkan Girl", einem dynamischen Track, den sie mit Yug Modnar kreiert hat.

"Electro Swing Escape" ist ein absolutes Muss und bietet ein immersives Musikerlebnis, das perfekt ist, um diesen Herbst der Realität zu entfliehen.

Mit ihrem kraftvollen Power-Mix aus Pop, Rock und Schlager hat sie sich unaufhaltsam zu einer der beliebtesten und im positiven Sinne eigenwilligsten neuen deutschen Künstlerinnen entwickelt. Statt mit dem Strom zu schwimmen, provoziert die selbstbewusste Sängerin, Songschreiberin und Musikerin gern mal mit ihrem sympathisch unangepassten Naturell.

Auf „Wahrheit oder Pflicht“ lädt Marina Marx in 14 Songs süffisant lächelnd zum aus Teenagerzeiten bekannten Flaschendrehen ein, bei dem entweder eine persönliche Frage beantwortet oder eine Mutprobe absolviert werden muss. In ihrer Erwachsenenversionen erzählt die Sängerin offen von intimen Dingen wie Female Empowerment, Sex und Abenteuerlust, aber auch von mentalen Problemen, Selbstzweifeln und Angreifbarkeit – kurzum: davon, ihren eigenen Weg trotz aller Hürden entschlossen und unbeeindruckt von der Meinung anderer zu gehen und wie sich Verletzlichkeit in Stärke verwandeln lässt.

Natalie Holzner bringt die Liebe zurück in die Charts! Spätestens seit dem gefeierten Album „Lieblingsleben“, das Millionen von Streams sammelte und Platz 10 den österreichischen Verkaufscharts erreichte, hat Natalie Holzner einen beeindruckenden Akzent in der Schlagerwelt gesetzt. Nun meldet sich die talentierte Sängerin mit ihrem brandneuen Album „Liebe an die Macht“ zurück und sorgt mit derAnkündigung für Begeisterung bei ihren Fans.

Auf „Liebe an die Macht“ präsentiert Natalie Holzner 12 starke Songs, die einen Mix aus modernen Beats und gefühlvollen Melodien bieten. Dabei verleiht sie dem Schlager ihre persönliche Note. Der Titelsong „Liebe an die Macht“ sticht als kraftvolle Hymne hervor, die motiviert und sofort Ohr und Herz begeistert.

Neben dem Hit-Duett „Besser ohne dich“ mit DSDS-Star Norman Langen finden sich auch die erfolgreichen Singles „Liebt sie Dich wie ich“ und „Auf und davon“ auf dem Album.

Besonders hervor sticht der gefühlvolle Song „Schmetterling im Dunkeln“, der die Hörer mit sanften Klängen, tiefen Emotionen und der wunderschönen Stimme von Natalie Holzner in den Bann zieht. Dabei zeigt sie auch ihre Stärken als Autorin und Songwriterin. Natalie Holzner nimmt ihre Fans mit auf eine Reise durch ihre Erlebnis- und Gefühlswelt.

Ihre Songs spiegeln Geschichten wider, die das Leben schreibt und mit denen sich die Fans identifizieren können. Ein zentrales Thema, das sich durch das gesamte Album zieht, ist die Liebe – mal romantisch, mal selbstbewusst oder bittersüß.

„Liebe an die Macht“ zeigt Natalie Holzner als eine starke Frau, die genau weiß, was sie will und keine Angst davor hat, dies klar und deutlich zu sagen. Mit diesem Album setzt sie ein starkes Statement und beweist erneut, dass sie zu den aufregendsten Stimmen der Popschlagerwelt gehört. Bereit für die geballte Ladung Liebe? Natalie Holzner liefert sie mit „Liebe an die Macht“!

80 Minuten bester Rock zugunsten der Barber Angels Brotherhood e.V.

„Send Me An Angel – The Barber Angels Rock – Collection  (Vol. I)“ – so lautet der Titel eines außergewöhnlichen Charity-Albums, das in Zusammenarbeit mit dem Winnender Kult-Label 7us media group entstanden ist. Keytrack des Samplers bildet das Remake des Real Life-Hits „Send Me An Angel“, das von der Stuttgarter Synth-Pop-Band The Second Sight zusammen mit den Barber Angels Brotherhood e.v. aufgenommen wurde – um auf das Wirken dieser internationalen Vereinigung von Friseuren, die Obdachlosen und Bedürftigen kostenlos Haare schneidet, aufmerksam zu machen. Doch nicht nur das: Fünf Euro vom Verkauf der Benefiz-CD kommen der Barber Angels Brotherhood e.v. zugute. Gleichzeitig bildet der auch das Jubiläumsgeschenk zum 40. Jahrestags des Welthits, der 1984 promotet vom heutigen 7hard-Chef Hans Derer – in Deutschland Gold Status erreichte. 

Ansonsten sind die Members der Barber Angels sehr rührig: Sie sangen mit Roland Kaiser, wurden auch in Sendungen wie ZDF „Hallo Deutschland“ oder der SWR-Landeschau vorgestellt. Nächster großer Einsatz ist beim legendären Wacken Festival. Hier werden sie mit rund 35 Friseuren im Einsatz sein – und auch ihre erste eigene Benefiz-CD anbieten. Außer „Send me an Angel“, dessen Chorus sie stimmgewaltig mitsangen, sind noch 20 weitere rockige Songs zu hören – allesamt Künstler des Labels 7hard, die – selbstredend – auf Ihre Einnahmen verzichtet haben.

Der außergewöhnliche Rock-Sampler bietet für jeden Rockfan nur das Beste: von internationalem Classic Rock (Kee Marcelllo aus Schweden, Backwater und Rash Panzer aus der Schweiz, Twisted Rose, Mojo Blizzard, Rubbish aus Deutschland, Hairy Groupies aus Tschechien und Barebone aus Zypern) über kraftvollen Symphonic-Rock (Evolucija aus Serbien, Moran Magal aus Deutschland oder Agonizer aus Finnland); von schweißtreibendem Punkrock ( NoRMAhl, X-Plizit, Nitro-X und Bettman) bis hin zur deutschsprachigen Rockpoesie (Randy Mach oder Valenteano). Mit Psycho Village, dem Kultudreier aus Wien funkelt auch ein NuMetal –Stern und über allem thront genre-übergreifend virtuos das wuchtige Vocal-Ensemble „Stimmgewalt“.

STEREOTIDE, mit Wurzeln in Nürnberg, Deutschland, hat sich seit ihrer Gründung durch Leidenschaft und Hingabe in der Musikszene etabliert. Mit Mitgliedern, die die Musik tief in ihrem Inneren tragen, hat die Band durch unzählige schlaflose Nächte und unermüdlichen Einsatz im eigenen Tonstudio ihren einzigartigen Sound geformt. Ihre Musik, die die Herzen auf der ganzen Welt berührt, hat sie auf die Bühnen neben Größen wie Daughtry und Skillet gebracht und ihnen eine treue und wachsende Fangemeinde beschert.

Ihre Debütsingle "Someday" erreichte beachtliche Platzierungen in den deutschen Airplay Charts, was die Band weiter motivierte und ihren künstlerischen Horizont erweiterte. Nach erfolgreichen Tourneen mit etablierten Künstlern wie REVOLVERHELD festigten STEREOTIDE ihren Platz in der Musiklandschaft. Angetrieben von ihrer Leidenschaft für Musik produzierten sie Hits wie "Home", "Anybody Out There" und "Try It", die in Deutschland, Österreich und der Schweiz die Spitze der iTunes und Amazon Bestseller Charts erreichten.

Mit ihrem kommenden Album "ONE", das am 26.07.2024 erscheinen wird, präsentieren STEREOTIDE ein Werk, das tiefer blickt und die Idee von Einheit und Zusammenhalt verkörpert. "ONE" verkörpert die Überzeugung der Band, dass Musik verbindet - nicht nur durch den Klang, sondern auch durch die geteilten Emotionen und Geschichten.

Mit "ONE" erwartet den Hörer eine inspirierende Mischung aus dem charakteristischen Sound von Coldplay, OneRepublic, The Script und U2, geprägt von einer einzigartigen Positivität und Hoffnung, die in jedem Song spürbar ist. 

Das Besondere an diesem Album ist nicht nur der beflügelnde Sound, sondern auch die Botschaft der Einheit und Verbundenheit, die es vermittelt. Das Album lädt den Hörer ein, über tiefere Verbindungen und die universelle Einheit nachzudenken, die uns alle verbindet. Es ist ein Aufruf, hinter die oberflächlichen Unterschiede zu blicken und die Schönheit und Kraft der Einheit zu erkennen. Angereichert mit einer belebenden Dosis positiver Energie, sollen Musik und Texte die Stimmung heben und ein kollektives Gefühl inspirieren. 
 

Das Album erscheint in verschiedenen Formaten: als CD, in einer stark limitierten LP-Edition sowie in einer limitierten Fanbox. Letztere enthält neben der CD und der LP exklusive Merchandising-Artikel, die nirgendwo sonst erhältlich sind und sie zu einem Muss für Fans und Sammler machen. 

Tief verwurzelt in ihren musikalischen und persönlichen Erfahrungen teilen die Bandmitglieder eine gemeinsame Vision: Musik zu schaffen, die Grenzen überwindet und Menschen weltweit verbindet. Ihr Engagement, positive Lebensbotschaften zu verbreiten, spiegelt sich in ihrer Musik wider und macht STEREOTIDE zu mehr als nur einer Band - zu einem Symbol für Hoffnung und Zusammenhalt in der modernen Welt.

Schlagersänger Sven Polenz kündigt mit großer Vorfreude die Veröffentlichung seines brandneuen Studio Albums "Royal Flush" an. Das mit Spannung erwartete Album verspricht den Fans eine musikalische Achterbahnfahrt mit einer berührenden Ballade, einer Reihe mitreißender Up-Tempo-Nummern und einem mitreißenden Hitmix.

"Royal Flush" wurde von den erfahrenen Produzenten Gerd Jakobs und Jörg Lamster in enger Zusammenarbeit mit Sven Polenz geschaffen, um sicherzustellen, dass jeder Song die einzigartige Essenz des Künstlers einfängt. Die beiden Produzenten haben bereits mit einigen der größten Namen der Schlagerbranche zusammengearbeitet und bringen ihre langjährige Erfahrung und ihr musikalisches Know-how in das Album "Royal Flush" ein.

Die Kombination aus einfühlsamen Texten, eingängigen Melodien und Sven Polenz' unverkennbarer Stimme wird die Zuhörer in eine Welt voller Emotionen und Leidenschaft entführen.

Mit 15 Songs bietet das Album eine breite Vielfalt an musikalischen Stilen und erfüllt die unterschiedlichen Geschmäcker der Schlagergemeinschaft. Von mitreißenden Pop-Schlager-Hymnen bis hin zu einer gefühlvollen Ballade, wird "Royal Flush" sicherlich jeden Schlagerliebhaber begeistern.

"Jubilaum und musikalische Meisterklasse" Schlagerbarde aus Muldenstein prasentiert sein BEST-OF Album zum 25-jahrigen Bühnenjubiläum!

Feiern Sie mit uns ein Vierteljahrhundert musikalische Magie und Leidenschaft! Sänger, Liedtexter und Produzent Andre Peickert ist ein Künstler, der die Herzen seiner Fans seit nunmehr 25 Jahren im Sturm erobert! Sein mit Spannung erwartetes BEST-OF Album zum 25 jahrigen Buhnenjubilaum, entstand in einer grandiosen
Zusammenarbeit zwischen dem Hit-Produzenten Uve Schikora, Felix Heldt sowie dem bekannten Schlagerproduzenten Ulli Schwinge!

Dieses musikalische Meisterwerk vereint die schonsten Lieder und unvergesslichsten Melodien seiner Karriere, die Ihn zu einer festen Große in der Schlagerszene gemacht haben! Von den ersten Erfolgen bis hin zu den neuesten Meisterwerken - dieses „BEST-OF Album“ ist eine musikalische Reise durch das vielseitige Schaffen von Schlagersänger Andre Peickert! Jedes Lied erzählt seine eigene Geschichte und lasst somit Erinnerungen an unvergessliche, emotionale Momente aus 25 Jahren "Musikgeschichte" aufleben und erklingen! Freuen Sie sich auf ein einzigartiges Horerlebnis, dass nicht nur Fans der ersten Stunde, sondern auch neue Zuhorer begeistern wird! Mit seiner unverwechselbaren Stimme und seinen einfuhlsamen Texten und Melodien schafft es Andre Peickert immer wieder, tief in die Seele seiner Zuhorer zu blicken und das Publikum musikalisch zu berühren! Verpassen Sie nichtdie Gelegenheit, diese musikalische Schatztruhe zu entdecken und sichern Sie sich Ihr Exemplar des BEST-OF Albums zum 25-jahrigen Bühnenjubilaum von Schlagerbarde Andre Peickert! Dieses musikalische Meisterwerk ist ein "Muss" für alle Liebhaber deutscher Schlagermusik die für einen kurzen Augenblick, dem Alltag musikalisch entfliehen wollen! Das „BEST-OF Album“ ist digital ab dem 24.08.2024 auf allen bekannten Download u. Streamingportalen, im MPN sowie über eine Bemusterung von AP-MUSIC „Musikproduktion & Management“ erhältlich!