Samstag, 16 Mai 2026
22:28 Uhr
Autor: Stefan

Orvyn Sol ist ein brasilianisch-schweizerischer DJ und Produzent, der melodische elektronische Klanglandschaften mit emotionalem Pop verbindet. Seit seinem Debüt 2025 hat er international eine starke Präsenz aufgebaut, allen voran mit seiner Durchbruch-Single „Riding High“, die über 160.000 Spotify-Streams verzeichnen konnte.

Seine Veröffentlichungen vereinen atmosphärische Produktion, ausdrucksstarken Gesang und einen raffinierten, modernen Sound, der sowohl emotional berührt als auch im Radio gut ankommt. Seine jüngsten Werke erfreuen sich wachsender Beliebtheit bei internationalen Radiosendern in Europa und den USA sowie auf globalen Verkaufsplattformen, die Hunderttausende von Standorten weltweit erreichen.

Mit einem stetig wachsenden Publikum in Europa, Nordamerika und Australien entwickelt Orvyn Sol kontinuierlich seine unverwechselbare künstlerische Identität und etabliert sich als aufstrebender Name in der globalen Electronic-Pop-Szene.

Samstag, 16 Mai 2026
22:09 Uhr
Autor: Stefan

Die Debütsingle „MIAMI GLOW“ von Sunset Frequency bringt pure Sommer-Vibes direkt ins Radio: warme Synthesizer, treibende Beats und ein moderner Sound, der Tropical House, Chill-Pop und die Ästhetik nächtlicher Autofahrten vereint. Der Song kombiniert eine entspannte Atmosphäre mit einem eingängigen Refrain und erzeugt so echtes Miami-Feeling – perfekt für Sommer-Playlists, Late-Night-Radio und Wohlfühlmomente im Radio.

Mit „MIAMI GLOW“ liefert Sunset Frequency den internationalen Soundtrack für Sonnenuntergänge, Rooftop-Nächte und endlose Sommerabende.

Hinter Sunset Frequency stecken Monika und Benedikt Lex, die mit ihrer Debütsingle ihre tiefe Verbundenheit zu ihrer Wahlheimat Miami zum Ausdruck bringen: Wir lieben Miami!

Samstag, 16 Mai 2026
21:41 Uhr
Autor: Stefan

Zind ist ein preisgekrönter deutscher Musikproduzent, Pianist, Komponist und Remixer aus Frankfurt am Main. Er ist bekannt für seine stilistische Vielfalt, die von Deep House und Pop bis hin zu Dance und Indie reicht.

Alex Zind war mit seiner Single „Chemicals“ für den Deutschen Songwriting-Preis (GSA) 2025/2026 nominiert.

Bereits mit sechs Jahren begann er Klavier zu spielen und gab schon früh Konzerte in ganz Europa.

Unter anderem wurde er mit dem ADTV Music Award als „Bester Dance-Produzent“ ausgezeichnet.

Seine Produktionen erreichten Platz 1 der iTunes-Charts und die Top 5 der Spotify-Charts.

Insgesamt verkaufte er über 3,5 Millionen physische Alben.

Alex Zind arbeitete bereits mit internationalen Künstlern wie Tone Loc, Dario G, Limahl und den Bomfunk MCs zusammen.

Er war an Filmmusiken und Spezialeffekten für Hollywood-Produktionen wie „Die Abenteuer des Pinocchio“ beteiligt.

Livvy

Lauren ist die neueste britische Singer-Songwriterin, die
aus Südostengland kommt. Mit ihrer beeindruckenden Bandbreite und ihrem dynamischen Gesangstalent, das
sowohl intim als auch raumgreifend wirkt, besticht Livvys Stimme durch eine tiefe Gefühlswelt.
In den Strophen klingt sie sanft und verletzlich, in
Kombination mit mitreißenden Beats und üppigen elektronischen Klängen hingegen kraftvoll und hypnotisch.
Ihr Songwriting zeugt von der seltenen Fähigkeit, emotionale Ehrlichkeit mit
Rhythmus zu verbinden. Livvy erzählt Geschichten, die menschliche Beziehungen einfühlsam erkunden und
dabei stets zum Tanzen und Mitfühlen einladen. Ihre Texte vereinen
nachvollziehbare Einsichten mit eingängigen Melodien, die den Zuhörern noch lange nach dem
Ende des Songs im Ohr bleiben.
Livvy Lauren wird von Perfect Havoc gemanagt und ihre
Musik wird von Organised Chaos und Universal Music Publishing veröffentlicht –
Partnerschaften, die ihre aufstrebende Karriere in Großbritannien unterstützen. Ihr
unverwechselbarer Stil findet Anklang in Clubs, auf Playlists und in den Herzen ihres
Publikums.

Samstag, 16 Mai 2026
21:06 Uhr
Autor: Stefan

Die junge Country-Sängerin und Songwriterin Yara Beeks aus Doetinchem hat bereits eine beeindruckende Bühne aufgebaut 
Erfahrung und baut sich stetig einen starken Ruf sowohl in den Niederlanden als auch im Ausland auf. Sie trat mehrfach in Spanien, Deutschland und Belgien auf und trat auf bedeutenden Festivals wie Mañana Mañana und Eurosonic Noorderslag auf. 

Yara begleitet sich selbst an der Gitarre und schreibt Lieder über das Alltagsleben und die Erfahrungen, mit denen wir uns alle identifizieren. Ihre Musik ist inspiriert von Künstlern wie Vince Gill, Ilse DeLange und Alison Krauss. Neben ihrem eigenen Material spielt sie zeitlose Country-Klassiker in ihrem eigenen authentischen Stil. Nach einer erfolgreichen Reihe von Soloauftritten entschied sich Yara, eine Band zu gründen. Dies verlieh ihrem Sound mehr Kraft und Energie, während die reichen Gesangsharmonien ihrer Musik zusätzliche Tiefe und Emotion verliehen. 

Im Jahr 2025 machte Yara den nächsten Schritt in ihrer Karriere, als sie der neuen Fernsehsendung Talent Unplugged auf SBS6 beitritt, wo sie intensiv an ihrer Musik unter der Anleitung von Coach Douwe Bob arbeitete. Diese besondere Zusammenarbeit verschaffte ihrer künstlerischen Entwicklung einen zusätzlichen Schub. 

Im selben Jahr gab es noch spannendere Möglichkeiten: Yara trat als Vorgruppe während der Kampvuurconcerten-Reihe auf und eröffnete Konzerte für bedeutende niederländische Künstler wie Ilse DeLange, Miss Montreal, Edwin Evers und ihren ehemaligen Coach Douwe Bob 

Samstag, 16 Mai 2026
20:55 Uhr
Autor: Stefan

Diesmal wird es richtig heiß!! Mit einer explosiven Neuinterpretation von "Conga", dem legendären Hit von Miami Sound Machine unter der Leitung von Gloria Estefan, liefern sie pure lateinamerikanische Energie direkt auf die Tanzfläche. Latin, Afro, Funky, Dance und Nu Disco verschmelzen nahtlos zu einem pulsierenden House-Sound. Eine elektrisierende Mischung aus treibender Percussion, hypnotischen Rhythmen und unwiderstehlichen Grooves. Jeder Beat ist voller reiner Energie, jeder Drop ein Moment, der die Menge explodieren lässt. Und über all dem glänzt die unverkennbare Signatur von BOB SHEPHERD X DA CLUBBMASTER: kraftvoll, modern und kompromisslos cluborientiert. Ein charakteristischer Klang, der sofort entflammt und tief in die Tanzfläche brennt. Das ist kein Remix – das ist eine Aussage. Eine Waffe in der Spitzenzeit für DJs, die wissen, was funktioniert. FANG DEN RHYTHMUS EIN. SPÜR DIE HITZE – DAS IST CONGA – NACHGELADEN!

Samstag, 16 Mai 2026
20:41 Uhr
Autor: Stefan

'When The Streetlights Came On', ein neuer Song den ich zusammen mit Mick Logsdon geschrieben habe. 
Mick und ich haben uns bei einem Songwriting Retreat in England kennengelernt. 
Mick ist Amerikaner und wuchs in Nebraska auf und ich bin in Deutschland aufgewachsen, dennoch hatten wir sehr ähnliche Erinnerungen an unsere Kinder- und Jugendzeit. Wir wuchsen nämlich beide sehr frei und nicht überbehütet auf. 'Wenn es dunkel wird, musst du zuhause sein', das war das Credo unserer Eltern damals. Aus diesen Gedanken ist dieser Song entstanden - wie immer ohne KI.

Samstag, 16 Mai 2026
19:54 Uhr
Autor: Stefan

Jimmy Pala meldet sich mit Italo-Rockabilly und einer Prise Ironie zurück!
Den Song gibt es unter dem Titel „Where is your din-ghe-ling“ auch in englischer und unter dem Titel „Wo ist dein Din-ghe-ling“ in deutscher Sprache.

München/Sardinien – Wer Jimmy Pala kennt, weiß um seine tiefgründigen Texte und seine Fähigkeit, die sardische Sehnsucht in packende Balladen zu gießen. Doch in seiner neuesten Single „Dove il tuo din-gehe-ling?!“ zeigt der in München lebende Sarde eine völlig neue, erfrischend ironische Seite. Vom Weltschmerz zum Tanzflächen-Füller. In einem energetischen 50s-Rockabilly-Gewand nimmt Jimmy Pala das alltägliche Chaos einer Beziehungskiste aufs Korn. 

Wenn das Gegenüber nur noch auf die Fernbedienung starrt, während man selbst „Schwanensee tanzt“, um Aufmerksamkeit zu erregen, bleibt nur noch eine Frage: „Dove il tuo din-gehe-ling?!“ (Wo ist dein Funke geblieben?).
Sardisches Temperament trifft Rock’n’Roll. Dass Jimmy Pala seine Wurzeln nie vergisst, beweisen die charmanten sardischen Einwürfe im Song. Begriffe wie „tontu“ (Schusselchen) oder das typische „Eja“ verleihen dem Track eine persönliche Note, die ihn von klassischen Rock’n’Roll-Produktionen abhebt. 

Mit über 50.000 Followern auf TikTok beweist Jimmy einmal mehr, dass sein Mix aus mediterraner Leidenschaft und humorvollem Storytelling den Nerv der Zeit trifft.

„Musik darf auch Spaß machen“. Nach den eher nachdenklichen Songs der letzten Monate wollte ich etwas veröffentlichen, das die Leute zum Lächeln bringt und sofort in die Beine geht“, so Jimmy Pala über seine neue Single.

Samstag, 16 Mai 2026
19:48 Uhr
Autor: Stefan

BK Duke kehrt mit seiner neuen Afro-House-Hymne "Storm in My Hips" zurück. "Storm in My Hips" ist eine rohe, kraftvolle Tanzboden-Begegnung – aufgebaut auf hypnotischen Rhythmen und reiner physischer Energie. Mit diesem Track liefert BK Duke genau das, wofür sein Name steht: sinnliche Grooves, rohe Energie und die Art von Rhythmus, die einen völlig verlieren lässt. "Storm in My Hips" ist jetzt draußen – spüre das Zittern, folge den Wellen und lass es brechen. Lade es. Fang an!

Samstag, 16 Mai 2026
19:34 Uhr
Autor: Stefan

Rednex sind mit "Nothing Ever Happens in Brunkeflo" zurück und beweisen erneut, dass niemand ihre Spur besetzt. Der Track ist klassisch Rednex – ansteckend, stampfend Eurodance mit einem Folk-Touch – präsentiert in zwei unterschiedlichen Versionen: eine Festival-Version, die für Hauptbühnen-Sing-Amitts entwickelt wurde, und einen energiegeladenen Jerry Nandi Remix, der durch Clublautsprecher reißt.

Samstag, 16 Mai 2026
19:28 Uhr
Autor: Stefan

"Flash On Me" mit Luxor ist Hyperpop-Glitchpop-Chaos, eingebettet in etwas so Sexy, dass es fast gefährlich wirkt. Es ist das Geräusch eines Künstlers, der seine Vergangenheit verbrennt und auf der Asche tanzt. Wenn du sicher bist, schau dir woanders um. Wenn du die lautesten und rücksichtslosesten drei Minuten des Jahres 2026 willst, drück auf Play. Roubix wird wiedergeboren. Die alten Regeln gelten nicht. Dreh lauter oder geh aus dem Weg.

Freitag, 08 Mai 2026
23:41 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Bist Du denn wirklich noch bei mir?“ setzt "J.K. du Dramont" bewusst auf die Kraft der Stimme – und wählt gezielt den Gesang als Ausdrucksform, statt der Panflöte, mit der er gewöhnlich seine Gefühle unterstreicht.

Der emotionale Titel widmet sich einem Thema, das viele Beziehungen über lange Zeit belastet: das quälende Gefühl von Distanz, Unsicherheit und unausgesprochenen Fragen. Genau diese innere Zerrissenheit greift der Song auf und verleiht ihr eine ehrliche, unmittelbare Sprache.

Als Musikproduzent und Songwriter zeigt "J.K. du Dramont" damit erneut seine künstlerische Vielseitigkeit – und beweist, dass starke Emotionen und tiefgehende Themen oft nicht durch Instrumente, sondern durch Worte am tiefsten berühren.

Freitag, 08 Mai 2026
18:56 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Wir tanzen durch die Nacht“ präsentiert Caro Best einen mitreißenden Feel-Good-Track, der pure Lebensfreude versprüht und sofort ins Ohr geht. Ein moderner Popschlager mit sommerlicher Leichtigkeit, der das Leben feiert und zum Mitsingen und Tanzen einlädt.

Geschrieben wurde der Song von Bernd Havixbeck (Text & Musik), produziert von Christian Zikeli (CBase).

Caro Best ist Teil eines besonderen Charity-Projekts, bei dem erfahrene Branchenpartner gezielt aufstrebende Künstlerinnen und Künstler fördern. Im Fokus stehen dabei neue Talente sowie Künstler, die bereits seit einiger Zeit ihren Weg gehen und ihr Potenzial unter Beweis gestellt haben, jedoch den verdienten Durchbruch noch vor sich haben.

An diesem Projekt beteiligt sind Bernd Havixbeck (Texter & Komponist), Andreas Rosmiarek (Fiesta Records), Christian Zikeli (C-Base) sowie Thomas Michael Lackmann (Finalmusic).

Mit „Wir tanzen durch die Nacht“ zeigt Caro Best eindrucksvoll, wie viel Energie, Herz und Zukunft in neuer Musik stecken kann.

Freitag, 08 Mai 2026
18:52 Uhr
Autor: Stefan

Mit seiner neuen Single „Einfach da zu sein“ präsentiert Mario Hofer einen gefühlvollen Popschlager, der die kleinen, aber bedeutenden Momente einer liebevollen Beziehung in den Mittelpunkt stellt.

Der Song erzählt von einem besonderen Menschen, der allein durch seine Nähe das Leben heller und schöner macht. Ehrlich, romantisch und direkt aus dem Leben gegriffen trifft der Titel genau ins Herz und lädt dazu ein, den Augenblick zu genießen.

Musikalisch verbindet Mario Hofer eingängige Melodien mit warmen Sounds und schafft so eine emotionale Atmosphäre voller Nähe und Geborgenheit.

Die Single erscheint sowohl als Radioversion als auch in einer Club Version, die dem Song zusätzlich tanzbare Energie verleiht und ihn auch für den Dancefloor attraktiv macht.

„Einfach da zu sein“ – ein Song über das schönste Gefühl: nicht allein zu sein.

Freitag, 08 Mai 2026
18:20 Uhr
Autor: Stefan

Mit seiner neuen Single „Die Liebe braucht Träume“ meldet sich Marcus Faber eindrucksvoll zurück und zeigt einmal mehr, wie nah ihm ehrliche Emotionen und authentische Geschichten gehen.

Der Song handelt von der schmerzhaften Erkenntnis, in der Liebe Fehler gemacht zu haben, von verpassten Chancen, falschen Entscheidungen und unausgesprochenen Worten. Doch statt in der Vergangenheit zu verharren, richtet sich der Blick nach vorn: „Die Liebe braucht Träume“ steht für Hoffnung, für den Mut, neu anzufangen, und für die Überzeugung, dass echte Gefühle eine zweite Chance verdienen.

In „Die Liebe braucht Träume“ reflektierte Marcus über den Fehler der Vergangenheit und die Erkenntnis, dass das Streben nach geliebten Träumen eine wichtige Rolle in unserem Leben spielt. Mit herzlichen Texten und gefühlvoller Melodie thematisiert der Song die Sehnsucht nach einem Neuanfang und die Kraft der Liebe. Diese Nachricht wird viele Hörer berühren und zum Nachdenken anregen.

Musikalisch verbindet Marcus Faber gefühlvolle Melodien mit einer modernen, eingängigen Produktion, die sofort ins Ohr und gleichzeitig unter die Haut geht. Seine warme, ausdrucksstarke Stimme verleiht dem Titel eine besondere Tiefe, die direkt berührt.

Bereits zum dritten Mal konnte Marcus Faber seinen Song mit einem österreichisch-deutschem Autoren- und Produzenten-Team in die Realität umsetzen. Untermalt wird diese Produktion durch starke Chöre von Angelique Damschen (ehemals Gruppe Wind) und Christoph Leis Bendorff, die dem Song das gewisse Etwas verleihen.

„Die Liebe braucht Träume“ ist nicht nur ein Lied, sondern ein Gefühl, das jeden dazu inspiriert, die eigene Geschichte neu zu schreiben.

Hören Sie rein in „Die Liebe braucht Träume“ und entdeckt, wie wichtig es ist, niemals die Hoffnung aufzugeben, denn die Zukunft gehört den Träumen!

Freitag, 08 Mai 2026
18:13 Uhr
Autor: Stefan

Die neue Single von Edwina ist ein Plädoyer für das Festhalten schöner Augenblicke! 

Mit ihrer neuen Single „Geh nicht heut Nacht“ widmet sich Edwina de Pooter einem der zeitlosesten Themen des Schlagers: dem Wunsch, einen kostbaren Moment der Liebe festzuhalten und den Augenblick nicht enden zu lassen. Entstanden ist ein gefühlvoller, klassisch komponierter Schlager voller Sehnsucht, Leidenschaft und romantischer Intensität. 

Im Mittelpunkt des Songs steht eine berührende Begegnung zweier Menschen, die alte Gefühle neu entfacht. Was vielleicht längst vergangen schien, kehrt mit einem einzigen Blick zurück. Plötzlich stehen Herz und Verstand still. Zwischen Nähe, Verlangen und emotionaler Hingabe erzählt „Geh nicht heute Nacht“ von jener besonderen Nacht, in der niemand den ersten Schritt zum Abschied machen will. 

Die eindringlichen Zeilen und der wiedererkennbare Refrain „Geh nicht heut Nacht“ transportieren genau dieses Flehen nach mehr Zeit, mehr Nähe und nach einem Innehalten zwischen den Stunden. Es ist die Geschichte eines Moments, in dem die Welt stillzustehen scheint, in dem nur noch zwei Menschen zählen und jeder Augenblick kostbar wird. Zärtlichkeit, Leidenschaft und das Spiel zwischen Loslassen und Festhalten ziehen sich dabei wie ein roter Faden durch den Songtext. 

Musikalisch setzt Edwina de Pooter bewusst auf die Stärke eines traditionellen Schlagers: eine große, eingängige Melodieführung, emotionale Harmonien und ein Refrain mit hohem Wiedererkennungswert treffen auf eine moderne, geschmackvolle Produktion. Gerade diese Verbindung aus klassischem Schlagergefühl und zeitgemäßem Sound verleiht dem Titel seinen besonderen Charakter. 

Mit ihrer warmen und ausdrucksstarken Stimme interpretiert Edwina de Pooter die Geschichte nicht nur, sie lebt sie hörbar. Jede Zeile wirkt glaubwürdig, jedes Gefühl authentisch, und genau darin liegt die Stärke dieses Songs. „Geh nicht heut Nacht“ spricht all jene an, die die Magie eines intensiven Augenblicks kennen und wissen, wie schwer Abschied manchmal fallen kann. 

Getextet hat Edwina ihre neue Single gemeinsam mit Susan Ebrahimi. Für die Komposition zeichnen ihr Produzent Willy Klüter mit Manfred Hochholzer und Susan Ebrahimi verantwortlich. Gemeinsam ist ein Titel entstanden, der an die große Tradition emotionaler deutscher Schlager anknüpft und zugleich frisch und zeitlos wirkt. 
Mit „Geh nicht heute Nacht“ präsentiert Edwina de Pooter einen Song für Herz, Radio und Tanzfläche. Sie singt ein leidenschaftliches Bekenntnis zur Liebe, zur Sehnsucht und zu jenen Nächten, die niemals enden sollen. 

Ein Schlager voller Gefühl, Nähe und großer Melodien, der gemacht ist für Menschen, die Musik nicht nur hören, sondern empfinden. 
 

Freitag, 08 Mai 2026
18:04 Uhr
Autor: Stefan

Mit seiner neuen Single „Wolke 7“ liefert Steffen Sturm den perfekten musikalischen Begleiter für alle, die frisch verliebt sind oder sich an dieses Gefühl erinnern möchten. Der Song fängt die Leichtigkeit, das Kribbeln und die zeitlose Magie ein, die entstehen, wenn zwei Menschen sich finden und die Welt um sich herum für einen Moment stillsteht.
„Wolke 7“ erzählt von Augenblicken, in denen alles andere verblasst – von langen Nächten, tiefen Blicken und dem Gefühl, gemeinsam unaufhaltsam zu sein. Getragen von eingängigen Melodien und emotionalen Lyrics entfaltet sich ein Klangbild, das gleichzeitig verträumt und kraftvoll ist. 
Der Song verbindet moderne Pop-Elemente mit einer warmen, atmosphärischen Produktion und schafft so eine Klangwelt, in der man sich verlieren möchte – genau wie in der Liebe selbst. „Wolke 7“ ist mehr als nur ein Liebeslied: Es ist eine Einladung, den Moment zu genießen und sich fallen zu lassen.

Freitag, 08 Mai 2026
17:53 Uhr
Autor: Stefan

Pünktlich zur Frühjahr‑/Sommersaison gibt es auch 2026 eine neue Single des Berliners Klaus Beyer – und sie hat ganz klar Hitpotenzial. Der von Klaus selbst komponierte und getextete Titel „EINFACH LOS“ verbindet modernen Popschlager mit einem heißen Salsa‑Rhythmus, der sofort Sommer‑ und Strandfeeling aufkommen lässt.

Mit seiner Leidenschaft für Latin‑Sounds knüpft Klaus an seinen Erfolgstitel „Ole Ola“ an und zeigt erneut, wie authentisch und tanzbar deutschsprachige Musik klingen kann. „Einfach los“ lädt vom ersten Takt an zum Mitsingen, Mittanzen und Loslassen ein – ein Song, der Leichtigkeit, Sonne und Lebensfreude transportiert.

Produziert wurde die Single wie gewohnt in Zusammenarbeit mit dem wetcat Studio, das Klaus’ charakteristischen Sound erneut perfekt in Szene setzt.
Mit „Einfach los“ liefert der Berliner Künstler einen energiegeladenen Sommertrack, der sowohl im Radio als auch auf den Tanzflächen bestens funktioniert.

Freitag, 08 Mai 2026
17:32 Uhr
Autor: Stefan

Wer verbirgt sich hinter diesem sympathischen Sänger, dem es mit seiner neuen Single locker leicht gelingt, den seit Roger Whittakers verwaisten Platz eines Grandseigneurs des deutschen Schlagers zu besetzen?

Wolfgang Lippert wurde 1952 in Berlin geboren und war beruflich zunächst als Kfz-Mechaniker, Fotograf, Fotoassistent und Impresario unterwegs. Nach seinem dreijährigen Gesangs- und Klavierstudium an der Musikschule Berlin-Friedrichshain wurde der Tausendsassa 1982 über Nacht mit seinem Hit „Erna kommt“ bekannt. „Lippi“ bekam 1984 seine erste eigene Samstagabendsendung im DDR-Fernsehen. Fünf Jahre später wurde er von den DDR-Bürgern zum „Fernsehliebling des Jahres“ gewählt, weil er als Showmaster, Moderator und Sänger in den Achtzigern so populär war wie Thomas Gottschalk im Westen. Wohl deshalb fiel die Wahl auf „Lippi“, als sein Nachfolger bei „Wetten, dass…?“ – und er war damit der erste gesamtdeutsche Moderator!

Seit dem Jahr 2000 ist Wolfgang Lippert der Balladensänger bei den „Störtebeker Festspielen“ auf der schönen Insel Rügen

Damals wie heute präsentiert er „Ein Kessel Buntes“. Die MDR-Show ist ein Supermix aus den Adlershofer Unterhaltungsshows mit aktuellen Interviews der Stars von damals.

Seit November 2018 ist Wolfgang Lippert der Neue Moderator der MDR-Serie „Damals war’s und seit Anfang 2023 einer der MDR-Talk Show „Riverboat" Moderatoren. 

Seit 2024 veröffentlicht der Ur-Berliner seine lockeren Lieder beim Winnender Label Herz7, tatkräftig unterstützt vom schwäbischen Radio-Wizard Chris Flanger. Und mit stetig wachsendem Erfolg: „Sommerwind“, brachte ihn erstmals wieder in die Radiocharts, das „Maschine“-Lied “Über uns die Sonne“ bescherte ihm Tausende Radioplays – und was erwartet er von „Niemals was bereut“: Dass es die Menschen genauso lieben, wie ich.“

Freitag, 08 Mai 2026
16:39 Uhr
Autor: Stefan

Eine starke Hymne an deine eigene Natur zu Beltaine

„Hörst du den Ruf“ ist ein Song, der aus dem Herzen und voller Hingabe an die eigene innerliche Natur geschrieben wurde. Sechs Frauen unterschiedlichster Herkunft haben sich beim „Indiras Frauen Song Retreat“ zusammengefunden und etwas magisches entstehen lassen. Ein Lied der Liebe und des Mutes. Passend zum keltischen Jahreskreisfest Beltaine (auch bekannt als Walpurgisnacht) und noch dazu zu Vollmond wird der Song am 01. Mai 2026 veröffentlicht.

Ethno Pop Sängerin Eyva Taya

Mit ihrem neuen Künstler Projekt Eyva Taya ist Labelinhaberin Jenny van Bree Teil des Frauensongprojekts. Neben zehn Jahren Schlagermusik startet sie 2026 auch im Ethno Pop Genre durch. Songs mit Fantasy- und Filmmusik Elementen, Stammessounds und elbischen Worten, angehaucht an Herr der Ringe und die keltische Welt, wird hier eine ganz neue Richtung kreiert. 
Star-Songwriterin Jennifer Bredow schrieb bereits beeindruckende Hits. So zeichnet sie sich zum Beispiel für Songs wie „Io canto per te“ von Rosanna & Luca Rocci oder „Das bleibt unter uns Chérie“ von Fantasy (Airplay Charts Platz 4 und Silbereisen ausgezeichnet) mit verantwortlich. Für das Fantasy Album erhielt sie kürzlich einen GFK Nummer-1 Award für Deutschland und auch für Österreich.

Ein Sound mit organischen Instrumenten und Star Musiker Sandro Friedrich

Die Musikrichtung des Songs ist eine besondere Mischung aus Ethno-Sounds, Weltmusik und organischen Instrumenten wie eingespielten keltischen Thin-Whistles, Gitarren, Trommeln sowie Tribe-Chören und starken deutschen spirituell angehauchten Textzeilen. Sie erinnert an Celtic Woman oder Enya. Der Grammy-Nominierte Sandro Friedrich aus der Schweiz (internationale Filmmusik, Santiano, Versengold, Helene Fischer) spielte Flöten und Dudelsack ein.

Das Indiras Frauen Song Retreat ist einmalig in Österreich

Es gab ein Wochenende mit Songwriting, Studioaufnahme und Musikvideo-Dreh. Untermalt von zauberhaften Programmpunkten wie einer Kakao-Zeremonie, einer Breathwork-Session, Waldbaden, entspannende Sporteinheiten sowie meditativer Sessions. Die Indiras sind die Teilnehmerinnen des Retreats. Julia, Carina, Marlene, Tanja und Nancy Su (die bereits eine großartige Country- und Schlagerkarriere in der Steiermark vorweisen kann) haben gemeinsam mit Eyva Taya „Hörst du den Ruf“ geschrieben.

Lorenzer Schlafstub’n in St. Lorenzen im Mürztal

Ein Ort der Kreativität war für die Teilnehmerinnen das wunderschöne Hotel Lorenzer Schlafstub’n. Hier wurde auch das Musikvideo zu „Hörst du den Ruf“ gedreht und die magische Kulisse der beeindruckenden Dekorationen von Claudia und Herbert Egger haben den perfekten Drehort dargestellt. Die herzliche Unterkunft mit dem großartigen Frühstück hat der Veranstaltung einen gemütlichen Rahmen geliefert. Der Schmuck wurde von Verena Klinkan (Kettenpflicht) gestellt und rundet die Outfits perfekt ab. Vom 18.-20. September findet das nächste Event statt, bei dem sich jetzt Frauen bewerben können, limitiert auf sieben Damen.

Lumina Records als Leuchtturm der Musik

Die erste Single der Indiras Frauengruppe wird gemeinsam mit Jenny van Bree über ihr gemeinsames Label mit Wolfgang Nadrag, der auch die Produktion aufgenommen und gefertigt hat, veröffentlicht. Die Plattenfirma Lumina Records ist die Plattform, über die der Song „Hörst du den Ruf“ das Licht der Welt erblickt.
 

Freitag, 08 Mai 2026
16:19 Uhr
Autor: Stefan

Wie "Viva Bolivia" entstand
: Viva Bolivia entstand aus einem Moment reiner InspiraEon.
Beim Anschauen eines meiner Lieblingsfilme aus den 80ern – teilweise spielt er in Bolivien – war ich von
seiner Atmosphäre und seinem abenteuerlichen Geist gefesselt.
Ich hatte dieses Thema tatsächlich schon einmal erkundet, 2014.
Aber als ich den Film kürzlich neu entfachte, entfachte ich diesen Funken komplett neu – ich war
wieder einmal von seiner rohen Energie und seiner CinemaEc-Magie begeistert!
Dieses erneuerte InspiraEon verwandelte sich sofort in einen Groove, der sich zu einem Afro-House-Track
entwickelte, der die Wärme, den Rhythmus und den lebendigen Geist dieses unvergesslichen Erlebnisses einfängt.

Freitag, 08 Mai 2026
16:06 Uhr
Autor: Stefan

Meine neue Single „FIESTA TONIGHT“ zusammen mit STEINBERG ist ab sofort verfügbar – ein moderner Radio-Pop-Track mit sommerlichen Latin-Vibes, eingängiger Hook und positiver Energie.

Der Song kombiniert warme, tanzbare Rhythmen mit einem frischen Pop-Sound und transportiert dieses besondere Gefühl von lauen Sommernächten, Leichtigkeit und spontanen Momenten. „FIESTA TONIGHT“ ist ein Feel-Good-Track, der sofort ins Ohr geht und perfekt in jede sommerliche Rotation passt.

Freitag, 01 Mai 2026
18:34 Uhr
Autor: Stefan

Wie heisst es doch so schön...Alter schützt vor Torheit nicht und das trifft bei Olaf der Flipper auf gar keinen Fall zu, versorgt er doch die Schlager Fans in regelmäßigen Abständen mit neuen und wunderbaren Songs für den Dancefloor.

Auch mit seinem neuen Release "Weltklasse" wird er bei Jung und Alt für gute Laune und Lust auf's Tanzen sorgen.

Mit 80ig Jahren auf seinem Lebenskonto beweisst Olaf der Flipper, das man durchaus auch in diesem Alter noch jüngere Generationen von Fans deutschsprachiger Tanzmusik begeistern kann und das nicht nur mit Tonträger oder digitalen Veröffentlichungen, sondern auch Live auf der Bühne (wie kürzlich erst bei der Giovanni Zarrella Show zu sehen war).

Hier hat jemand so richtig Lust auf Party Pur und das hört man den Songs auch an. Mit ordentlichem Tempo im Discofox Takt und positiven Texten, die einmal gehört, sich ganz schnell im Gedächtnis festsetzen und dort auch bleiben.

Ein "Must Play" für den Genre Club, ein "Must Play" für die Party Location und ein "Must Play" für das Schlager- und Mainstream Radio. Wem das noch nicht genug ist...auch für Zuhause ist "Weltklasse" ein absolut schöner Stimmungsaufheller. Mein lieber Olaf...das hast du gut gemacht.

Freitag, 01 Mai 2026
18:16 Uhr
Autor: Stefan

Wenn da diese eine Person ist. Mit der man sich fallen lassen kann. Weil man alles mit ihr sein kann. Dann trifft pure Leidenschaft auf lautes Herzklopfen. Blindes Vertrauen auf gemeinsame Träume. Und „Bilder, die wir niemals verlier'n“ auf „verrückte Sachen, wo wir Herz und Kopf riskier'n“. Eben diesem einzigartigen Gefühl widmet sich MAITE KELLY in ihrer neuen Single und versorgt die Herzen, Mindsets und Playlisten ihrer Fans mit einer neuen Hymne auf die Liebe: EIN KUSS IN PARIS (24.04.2026).

Mit EIN KUSS IN PARIS liefert MAITE KELLY nicht nur einen weiteren mitreißenden Vorboten auf ihr anstehendes Album 24/7 (VÖ: 08.05.2026), sondern gleichermaßen eine packende Liebeserklärung an das Leben und die Liebe starker, selbstbestimmter Frauen. Und so erinnert sie mit intensiven Lyrics wie „Nackt baden in Rom, Scheiß auf die Regel“ daran, dass mit dem richtigen Menschen an seiner Seite alles möglich ist, weil wir „alles sein“ können.

EIN KUSS IN PARIS, DIE GANZE NACHT WACH, ÜBER DEN DÄCHERN LIEBE GEMACHT, FÜR TRÄUME ALLES GEBEN, EINMAL IM LEBEN

MAITE KELLY weiß: Frauen kann man nicht mit Geld, Macht und Statussymbolen berühren. Vielmehr sind es Liebe, Wertschätzung und Respekt, die das Herz einer Frau höher schlagen lassen. Für diese Message steht nicht nur die Ausnahmekünstlerin, sondern auch ihr neuer Track. Ein Song, der zeigt, was aus Liebe entstehen kann. Und so nimmt MAITE KELLY mit ihrem unverkennbaren Sound Frauen an die Hand – liefert ihnen einen energiegeladenen Soundtrack für ihre persönliche Lovestory.

Freitag, 01 Mai 2026
18:08 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Einmal Hölle und zurück“ verarbeitet Markus Nowak eine zutiefst persönliche Lebensgeschichte über Schmerz, Stärke und den Weg zurück ins Leben.
 
Nach einem schweren Schicksalsschlag vor rund zehn Jahren begann für ihn eine Zeit voller Zweifel und innerer Kämpfe. Doch aus der Dunkelheit wuchs neue Kraft – und genau diese emotionale Reise spiegelt sich in seinem neuen Song wider.
 
Musikalisch verbindet der Titel modernen Popschlager mit gefühlvollen Melodien und ehrlichen Worten, die direkt ins Herz gehen. Ein Song über das Fallen und Wiederaufstehen – und die Gewissheit, dass nach den dunkelsten Momenten immer wieder Licht kommt.
 
„Einmal Hölle und zurück“ macht Mut, weiterzugehen und an sich selbst zu glauben.

Freitag, 01 Mai 2026
18:01 Uhr
Autor: Stefan

Die Sängerin Kerstin Colien meldet sich eindrucksvoll zurück und schlägt ein neues Kapitel in ihrer musikalischen Laufbahn auf. Mit frischer Energie und klarer künstlerischer Vision kehrt sie zu ihrem früheren Produzenten-Team um Uwe Gal zurück – eine Zusammenarbeit, die bereits in der Vergangenheit für besondere musikalische Momente gesorgt hat.

Aktuell arbeitet die Künstlerin mit Hochdruck an einem neuen Album, das ihre Weiterentwicklung eindrucksvoll unterstreichen soll.

Nach ihrer gefühlvollen Veröffentlichung „Freundschaft“ und der aktuellen Single „Warum“, mit der sie einmal mehr ihre emotionale Tiefe unter Beweis stellt, dürfen sich ihre Fans bereits auf den nächsten musikalischen Vorboten freuen:

Die Single „Es ist Sommer“ erscheint im April und verspricht Leichtigkeit, Lebensfreude und eingängige Melodien – genau das, was man sich von einem perfekten Sommerhit wünscht.

Auch hinter den Kulissen wurden wichtige Weichen neu gestellt. Mit Ilse Fischer an ihrer Seite erhält Kerstin Colien ein neues Management, das sie auf ihrem weiteren Weg professionell begleiten wird. Zudem hat sie mit Fiesta Records eine starke Plattenfirma gefunden, die ihr künstlerisches Schaffen unterstützt und ihr neue Perspektiven eröffnet.

Mit diesem Neustart zeigt Kerstin Colien eindrucksvoll, dass sie bereit ist, ihren Weg konsequent weiterzugehen – authentisch, leidenschaftlich und voller musikalischer Ideen.

Freitag, 01 Mai 2026
17:49 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Buenas Noches Señor“ veröffentlicht Maria Ryka am 1. Mai einen modernen Popschlager, inspiriert von einer real erlebten Nacht auf Mallorca.

Im Mittelpunkt steht ausgerechnet Freitag, der 13., ein Datum, das häufig mit Unglück assoziiert wird. Dennoch entwickelte sich diese Nacht zu einem außergewöhnlichen und ereignisreichen Abend, den Maria Ryka musikalisch aufgegriffen hat.

Eine besondere Rolle spielte dabei auch ihre erste Silent Party, ein Erlebnis, das sie nachhaltig beeindruckte. Dieses Zusammenspiel aus Musik, Stimmung und nächtlicher Dynamik bildet die emotionale Ausgangslage für den Song.

Musikalisch verbindet „Buenas Noches Señor“ eingängige Melodien, tanzbare Energie und einen Refrain mit deutschen und spanischen Elementen. So entsteht ein Titel, der eingängig, modern und energiegeladen ist.

Der Song entstand in kreativer Eigenregie von Maria Ryka und Stefanie Schnorrenberg, die „Buenas Noches Señor“ gemeinsam geschrieben und produziert haben. Damit steht die Single nicht nur für persönliche Inspiration, sondern auch für eine eigenständige künstlerische Handschrift.

Freitag, 01 Mai 2026
17:42 Uhr
Autor: Stefan

Mit ihrem Titel „Heut will ich nicht mehr vernünftig sein“ setzte Sylvia Stern bereits im November 2024 ein klares musikalisches Statement: emotional, ehrlich und mit einem Hauch Rebellion gegen den Alltag. Veröffentlicht über das Label Fiesta Records, fand der Song schnell seinen Weg in die Herzen der Schlagerfans.

Nun erscheint der Titel in einem neuen, modernen Soundgewand: Der Murano Mix verleiht dem Song frische Energie und hebt ihn auf ein zeitgemäßes, tanzbares Level. Mit treibenden Beats, pulsierenden Rhythmen und einer energiegeladenen Produktion bringt der Remix die Botschaft des Originals direkt auf die Tanzflächen und in die Playlists einer neuen Generation.

Der Murano Mix steht für modernen Sound, ohne dabei die emotionale Tiefe des Originals zu verlieren. Vielmehr unterstreicht er die starke Aussage des Songs und verleiht ihr zusätzliche Dynamik und Leichtigkeit.

„Heut will ich nicht mehr vernünftig sein“ zeigt sich damit facettenreicher denn je – zwischen Gefühl und Freiheit, zwischen Schlager und Dancefloor.

Freitag, 01 Mai 2026
17:37 Uhr
Autor: Stefan

Mit ihrer neuen Single „Ocean Eyes“ entführt die Künstlerin Alessia Spring in eine Klangwelt, die sich anfühlt wie ein Sonnenuntergang am Meer – warm, weit und voller Emotion.

„Ocean Eyes“ verbindet modernen Tropical House mit emotionalem Pop und erschafft einen Sound, der gleichzeitig international, zeitlos und intensiv persönlich wirkt. Getragen von sanften Gitarren, luftigen Synth-Flächen und einem pulsierenden Beat entfaltet sich ein Song, der zwischen Sehnsucht und Hoffnung schwebt – wie Wellen, die immer wieder ans Ufer zurückkehren.

Inhaltlich erzählt der Track von einer Begegnung, die alles verändert: Ein Blick, der tiefer geht als Worte. Ein Moment, der bleibt.

„Ocean Eyes“ steht für diese seltene Verbindung zwischen zwei Menschen – zerbrechlich, ehrlich und gleichzeitig überwältigend stark.

Der Sound knüpft bewusst an die emotionale Tiefe moderner Pop-Produktionen an, wie man sie aus global erfolgreichen Songs kennt, die durch minimalistische Arrangements und große Gefühle überzeugen. Genau diese Mischung aus Intimität und Weite macht „Ocean Eyes“ zu einem Track mit internationalem Potenzial.

Produziert von Thomas M. Lackmann (finalmusic), verbindet die Single hochwertige Pop-Ästhetik mit clubtauglicher Leichtigkeit. Das Ergebnis ist ein Song, der sowohl im Radio als auch auf Playlists und in emotionalen Momenten funktioniert.

Mit „Ocean Eyes“ liefert Alessia Spring einen Song, der nicht laut sein muss, um tief zu wirken – sondern genau dort trifft, wo Musik bleibt: unter der Haut.

Freitag, 01 Mai 2026
17:20 Uhr
Autor: Stefan

Mit „Josephine“ meldet sich der Leipziger Sänger und Songwriter René Ulbrich eindrucksvoll zurück.

Der neue Titel stammt, wie bereits viele seiner Songs, aus eigener Feder und vereint die Themen Liebe, Lust und Sommer mit einem modernen, tanzbaren Sound. Kraftvolle Beats treffen auf eine eingängige Hookline, der man sich kaum entziehen kann und machen „Josephine“ zu einem echten Ohrwurm mit Hitpotenzial.

Der Song versprüht pures Sommerfeeling und lädt dazu ein, den Moment zu genießen – sei es auf der Tanzfläche, im Radio oder bei Live-Auftritten. René Ulbrich bleibt dabei seinem Stil treu und verbindet emotionale Inhalte mit energiegeladener Produktion.

Ein besonderes Highlight: Seine Live-Premiere feiert „Josephine“ bei „Schlager unter Palmen“ auf der griechischen Insel Kreta – vor über 600 Schlagerfans. Als Veranstalter und Organisator des Events bringt René Ulbrich den Titel somit direkt dorthin, wo er hingehört: auf die Bühne und mitten ins Publikum.

Freitag, 01 Mai 2026
16:53 Uhr
Autor: Stefan

Mit seiner neuen Single „IKONEN“ meldet sich Andreas Frei eindrucksvoll im modernen Pop-Schlager zurück – kraftvoll, emotional und aktueller denn je. Der Song erscheint passend zum Sportjahr 2026 und liefert eine klare Botschaft: Zusammenhalt, Mut und der unerschütterliche Glaube an sich selbst machen uns zu Ikonen.

Hinter Andreas Frei steht kein Unbekannter: Bereits 2016 veröffentlichte er unter dem Namen Traumbild (Andi Wiener) ein Album und machte mit seiner Single „Dafür lieb ich dich“ auf sich aufmerksam. Der Titel konnte sich sowohl in Deutschland als auch in der Schweiz in den Charts platzieren und legte den Grundstein für seine musikalische Laufbahn.

Mit seinem neuen Künstlernamen schlägt Andreas Frei nun ein neues Kapitel auf – moderner, direkter und mit klarem Fokus auf eingängigen, zeitgemäßen Pop-Schlager.

Seine neue Single „IKONEN“ erzählt von all den Momenten, die uns prägen: vom Scheitern, vom Wiederaufstehen und vom gemeinsamen Durchhalten. Der Song trifft den Nerv einer Zeit, in der Zusammenhalt und Zuversicht wichtiger sind denn je.

„Wir stolpern und fallen – und manchmal tut’s weh“ – bereits die ersten Zeilen machen deutlich, worum es geht: Das Leben ist nicht perfekt, aber genau darin liegt die Stärke. Der Refrain entwickelt sich zu einer kraftvollen Hymne:

„Wir sind Ikonen – jeder Schritt wird sich lohnen“

Mit treibendem Sound, modernen Pop-Elementen und einer starken Botschaft hat „IKONEN“ das Potenzial, sich als emotionaler Begleiter durch das Jahr 2026 zu etablieren – nicht nur im Schlagerbereich, sondern auch darüber hinaus.

Andreas Frei steht für authentische Geschichten, eingängige Melodien und Songs, die Menschen verbinden. Mit „IKONEN“ setzt er ein klares Statement: Jeder kann über sich hinauswachsen – und gemeinsam werden wir stärker.